С 15 по 24 сентября в Казани пройдет Всероссийский фестиваль-форум молодой режиссуры АРТМИГРАЦИЯ

    Инициатором и организатором выступает Союз театральных деятелей России. “Уверен, что АРТМИГРАЦИЯ займет важное место в культурной жизни Татарстана и на время ее проведения Казань превратится в столицу молодежного театрального движения всей нашей большой страны”,  — убежден его председатель Александр Калягин.

 Среди того, что сможет лицезреть казанский зритель: digital-спектакль, объединяющий шекспировского “Гамлета” с производственным романом “Цемент” Федора Гладкова; “комедия печального образа”, позволяющая по новому взглянуть на героя Сервантеса; пародийная опера, соавтором которой выступила нейросеть; балет о яростном веселье и тотальной жестокости и другие смелые и новаторские решения.

Каждый из семи спектаклей, отобранных авторитетным экспертным советом для основной программы — это поиск новых путей в театральном искусстве, предпринятый молодым режиссером. Еще четыре постановки предназначены для юных зрителей. Традицией стала и специальная программа фестиваля, которая дополняется лекциями, мастер-классами, экскурсиями и презентациями. А все вместе это дает региональным театрам возможность творить, сотрудничать, делиться опытом невзирая на административные границы и возрастные различия.

 Дополнительный шаг в этом направлении  — сознательный переход АРТМИГРАЦИИ к кочевому образу жизни. До прошлого года местом проведения фестиваля, который имеет уже десятилетнюю историю, неизменно оставалась Москва. Но затем было принято решение организовывать его в разных регионах России.

  “Нам всегда была интересна децентрализация культурной жизни. Сам фестиваль был придуман в том числе и для того, чтобы молодые режиссеры не сидели годами в ожидании возможности поставить в московском театре, а были мотивированы выезжать в регионы и пробовать себя там, делать первые ошибки, получать первые признания. Потом решили: раз уж выступаем за децентрализацию, то надо идти до конца”, — уточняет арт-директор фестиваля Дмитрий Мозговой.

 В прошлом году АРТМИГРАЦИЯ радовала екатеринбуржцев. В этом она выйдет на сцены столицы Татарстана, имеющей многовековую театральную историю.

Свои работы зрителям представят театральные коллективы из Санкт-Петербурга, Йошкар-Олы, Перми, Новосибирска, Томска, Краснодара, Кирова, Красноярска, Нижнего Новгорода и принимающей фестиваль Казани.

  Фестиваль — уникальное и масштабное событие, участники которого нередко становились впоследствии номинантами премии “Золотая Маска”. Это возможность увидеть спектакли из разных уголков России и наглядная демонстрация того, что яркость и насыщенность культурной жизни не зависят от удаленности от столицы.

ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА

16 сентября в 16:00 и 19:00

ЗАТКНИСЬ И ИСЧЕЗНИ

Государственный театр юного зрителя "Театр на Спасской ", г. Киров

в Татарском государственном театре драмы и комедии им.К.Тинчурина (ул. Максима Горького, д.13)

18+

Режиссёр – Дмитрий Лимбос

Художник по свету – Павел Бабин

Хореограф – Мариам Нагайчук-Эль Абдалла

      Актеры: Анастасия Калиничева, Дмитрий Заботин, Александр Карпов, Александр Трясцин, Марина Наумова, Николай Худанин

Продолжительность спектакля: 60 мин.

О спектакле: Что делать, когда кажется, что весь мир сошёл с ума? Если все вокруг тебя отрицают? Раз – и тебя больше нет. Нет твоей улицы, дома, соседей… даже мамы. И ты теперь Никакая.

«Вы умерли» – говорят в полиции. «Ну, значит, умерла», – говорит незнакомая бабушка. «Я в этом не разбираюсь», – говорит Воображаемая мама. Справка же есть. Значит умерла.

И надо бежать, бежать, искать, доказывать, сопротивляться, верить, что живёшь, заставлять сердце биться – стучи, сердце, стучи. Пока ты что-то чувствуешь – ещё не всё потеряно.

Странное путешествие между несколькими мирами: жизнью и смертью, логикой и абсурдом, любовью и безразличием – это история про жажду жизни внутри стремительно меняющегося мира.

17 сентября в 18:00

INFANTA

"Балет. Театр", г. Санкт-Петербург

в Татарском государственном театре драмы и комедии им. К.Тинчурина (ул. Максима Горького, д.13)

16+

Хореография и постановка – Дарья Вергизова

Музыка – Лера Финкельштейн

Генеративная графика – Алексей Лизунов

Видеоарт – Софья Аврас

Сценография и костюмы – Николь Кламперт

Вокал – Анна Горбунова, Елизавета Шабышева, Анна Макарычева, Анастасия Воробьева

Танец – Аями Оки, Валерий Терновой, Дарья Рябухина, Михаил Присекин, Дарья Груздева, Виктория Богомазова, Богдан Кочуров, Тимофей Федотов

Продолжительность спектакля: 60 мин.

О спектакле: …Это не могло остаться той сказкой, которую однажды написал Оскар Уайльд.

Испанского королевства больше нет. Есть измерение вне пространства, вне времени и вне имен.

 Условные герои, увязшие в круговороте бесконечной вечеринки. Условные обстоятельства. Масштаб веселья здесь сопоставим лишь с масштабом жестокости.

Жестокость расщепляется на атомы, чтобы можно было понять, из пыли каких звёзд родилась эта ужасающая галактика. Как она прошла путь до полного расчеловечивания, до тотального немилосердия и как далеко может ещё зайти. Сдастся ли она под светом других миров или поглотит их.

И самое важное. Ждать ли нам большого взрыва?

19 сентября в 18:30

КОСМОС

Краснодарский академический театр драмы им. М.Горького, г. Краснодар

в Татарском государственном театре драмы и комедии им. К.Тинчурина (ул. Максима Горького, д.13)

По пьесе Алексея Житковского

18+

Режиссер — Фогелев Арсений

Помощник режиссера — Рывкина Лариса

Художник — Константин Соловьев

Художник по свету — Мария Панютина

Артисты: заслуженная артистка Кубани Анна Еркова, Олеся Богданова, заслуженный артист Кубани Михаил Дубовский, Асир Шогенов, заслуженный артист Кубани Михаил Дубовский, Роман Бурдеев, Виталий Пичик, заслуженная артистка Кубани Мария Грачева, Иван Романюк, заслуженный артист Кубани Сергей Мочалов, заслуженная артистка Кубани Анна Романникова, Татьяна Голоперова, Александр Крюков, Алексей Мосолов, Анастасия Поддубная, Егор Любарец, Кирилл Симоненко

Продолжительность спектакля: 1 ч. 40 мин.

О спектакле: Где-то за пределами столичной суеты, в провинциальном городе Б. происходят события вселенского масштаба. Дважды покоритель космоса Сергей Лысов готовится к рекордному для отечественной космонавтики третьему полёту. Но перед этим он впервые за много лет вернется в родной Б., где его с нетерпением ждут земляки. А больше всех — его одноклассница Таня Соколова. Теперь — Татьяна Викторовна Гизатуллина.

Для неё эта встреча — последний… Кто знает… Может, неспроста она хранит школьный карандаш, подаренный Сережей в десятом классе, — импортный, полумягкий, давным-давно сломанный пополам. Кох-и-нор! Божечки!

21 сентября в 19:00

АШИНА

Татарский государственный театр драмы и комедии им. К.Тинчурина, г. Казань

в Татарском государственном театре драмы и комедии им. К.Тинчурина (ул. Максима Горького, д.13)

Ркаил Зайдуллин

12+

Режиссер-постановщик — Ильсур Казакбаев

Художник-постановщик — Сулпан Азаматова

Хореограф — Ольга Даукаева

Художник по свету — Ильдар ШАКИРОВ

Перевод пьесы на русский язык — Бартдинова Гульназ

Актеры: Науметова Гульназ, Закиров Зульфат, Мусаллямова Айсылу, Хасанова Аделя, Айзат Закиров, Саляхова Резеда, Хабибуллин Салават, Хафизов Ильфак

продолжительность спектакля: 1 ч. 40 мин.

О спектакле: По тюркским преданиям Ашина — это волчица, которая спасла умирающего мальчика. Она кормила и врачевала его, тем самым, спасла ему жизнь. Рожденные от этого мальчика и волчицы дети дали начало племени Ашина. Человек раз за разом оказывается в ситуации, когда необходимо сделать выбор. Однако, за каждое свое решение рано или поздно ему придется держать ответ. События в спектакле происходят на островке реки Камы. Скоро это место останется под водой. Отношения между героями, пришедшими косить сено, достаточно сложные. Одни скрывают свои чувства в глубине души десятки лет, а другие утаили в себе зависть и коварство. Тайны, годами хранившиеся в их сердцах, сегодня будут раскрыты.

22 сентября в 19:00

ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ

Томский областной театр драмы, г. Томск

в Татарском государственном академическом театре им. Г.Камала

(ул. Татарстан д.1)

По роману Ф.М. Достоевского

16+

Режиссёр-постановщик – Максим Соколов

Художник – Анастасия Юдина

Музыкальное оформление – Максим Соколов

Художник по свету – Андрей Долгих

Актеры: Дмитрий Упольников, нар. арт. РФ Валентина Бекетова, Олеся Казанцева, Виталий Огарь, засл. арт. РФ Евгений Казаков, Аделина Бухвалова, Елена Дзюба, Татьяна Тёмная, Антон Антонов, Юрий Шадрин, Елизавета Хрусталёва, Ирина Шишлянникова, Дмитрий Янин, Константин Калашников

Продолжительность спектакля: 3 ч. 15 мин.

О спектакле: «Психологический отчет одного преступления», созданный Федором Михайловичем Достоевским в форме романа «Преступление и наказание» в 1866 году, стал одним из самых известных произведений мировой литературы. Темы, поднятые писателем до сих пор, актуальны и вызывают жаркие дискуссии.

Человек, решившийся на преступление, неизбежно станет сам себе палачом. Потому что по Достоевскому «Божия правда, земной закон берет свое», а главное наказание преступника – мучительно «чувство разомкнутости и разъединенности с человечеством».

Сценическая версия романа, созданная молодым, неординарно мыслящим режиссером Максимом Соколовым, представит классический текст с неожиданной стороны. Соколов находит в знакомом тексте и хрестоматийных ситуациях много свежего, живого, откликающегося в душах современных людей.

23 сентября в 18:00

ГАМЛЕТ.  МАШИНА. ЦЕМЕНТ

Марийский национальный театр драмы им. М.Шкетана, г. Йошкар-Ола

в Татарском государственном академическом театре им. Г.Камала

(ул. Татарстан д.1)

по мотивам пьесы Уильяма Шекспира «Гамлет» и романа Федора Гладкова «Цемент»

18+

Режиссер ─ Степан Пектеев

Художник ─ Катерина Андреева

Художник - Катерина Андреева

Композитор - Евгений Роднянский

Хореограф - Мария Качалкова

Актеры: Алексей Тетерин, Олег Кузьминых, Эдуард Яковлев, Светлана Строганова, Светлана Александрова, Иван Смирнов, Алексей Сандаков, Иван Соловьев, Павел Ефимов, Генрих Тимиряев, Акпарс Иванов

Продолжительность спектакля: 3 ч.с 2 антрактами

О спектакле: Что такое Гамлет сегодня? Как преломляется вечный текст в современности? Кем были бы шекспировские персонажи, родись они на марийской земле?

 В спектакле «Гамлет. Машина. Цемент» пьеса Шекспира переосмысляется и наполняется новыми смыслами.

Узнав о смерти отца, Гамлет возвращается в родные края. Глухая марийская деревня, в которой он вырос, почти не изменилась, но странные сны и предчувствия не дают Гамлету покоя. Как именно погиб его отец? Почему мать так быстро вышла замуж за брата отца, Клавдия? К Гамлету является призрак отца и сообщает страшные подробности.

Гамлета охватывает безумие. Задумав отомстить, Гамлет совершает случайное убийство, его жертвой становится отец Офелии, бывшей невесты Гамлета.

Чем закончится и как повернётся знакомая всем история?

Спектакль идёт на русском и марийском языках в сопровождении субтитров.

АРТМИГРАЦИЯ-ДЕТЯМ

17 сентября в 11:30 и 14:00

Я С ТОБОЙ

Санкт-Петербургский Большой театр кукол, г. Санкт-Петербург

в Казанском театре юного зрителя им. Г.Кариева (ул. Петербургская, д. 55Б)

3+

Режиссёр – Екатерина Ложкина-Белевич

Художник – Марина Завьялова

Художник по свету – Ксения Козлова

Композитор – Евгений Серзин

В спектакле участвуют: Наталья Сизова, Максим Морозов, Вадим Белопухов

Продолжительность спектакля: 30 мин.

О спектакле: Что такое дружба? Всем сложно ответить на этот вопрос, а ребенку сложно особенно. Но так хочется в этом разобраться! Как это – дружить? Нужно ли уступать друг другу? Делиться? Понимать? Принимать? Если нужно, то почему? Ничего не понятно.

На примере истории двух героев – Медведя и Белки – мы попробуем поговорить и подумать на эту тему с нашими маленькими зрителями. Поговорим почти без слов. Будем наблюдать, чувствовать, исследовать и удивляться вместе.

20 сентября в 18:30

ДОН КИХОТ

Нижегородский театр юного зрителя, г. Нижний Новгород

в Татарской государственной филармонии им. Г.Тукая (ул. Павлюхина, д. 73)

Инсценировка Максима Меламедова по сценарию Евгения Шварца и роману Мигеля Де Сервантеса

Комедия печального образа

12+

Режиссёр-постановщик — Максим Меламедов

Художник по костюмам — Анастасия Соломеина

Художник-сценограф, художник по свету — Иван Васецкий

Композитор — Андрей Горшков

Хореограф — Людмила Вединяпина

Продолжительность спектакля: 2 ч. 30 мин.

О спектакле: Бессмертный Дон Кихот Ламанчский живет в наших сердцах уже больше четырёх веков. Споры нём не утихают, над ним посмеиваются, но главное – его образ не оставляет равнодушным. Отважный рыцарь и его славный оруженосец Санчо Панса отправляются в поход, в котором их ждут приключения, неожиданные встречи на дорогах и опасные поединки.

Наш спектакль про человека, который борется с несправедливостью, но в жизни сталкивается с непониманием и предательством. Однако, он не опускает рук в борьбе за любовь и милосердие, стараясь проявить их сам и вызвать в других.

Конечно, герой многим кажется смешным неудачником, но так трогательны его доброта и бескорыстие! В нашем спектакле Дон Кихот — большой ребёнок, способный, как большинство детей, жить в мире своей фантазии наперекор реальности. Его внутренние сомнения особенно понятны взрослому зрителю, который найдет многие переклички с собственной жизнью. Ведь каждый из нас немножко Дон Кихот.

23 сентября в 13:00

ПРИКЛЮЧЕНИЯ РУСТЕМА

Казанский театр юного зрителя им. Г.Кариева, г. Казань

в Казанском театре юного зрителя им. Г.Кариева (ул. Петербургская, д. 55Б)

12+

Режиссёр – Тимур Кулов

Автор инсценировки – Айдар Ахмадиев

Перевод – Резеда Губаева

Композитор – Миляуша Хайруллина

Художник по свету – Дмитрий Солопов

В ролях: Заслуженная артистка Республики Татарстан Альбина Гайзуллина, Булат Гатауллин

Продолжительность спектакля: 1 ч. 40 мин.

О спектакле: Сколько любви, нежности и боли может скрывать в себе простая, на первый взгляд, сказка? Девятилетний Рустам, съев волшебные цветы папоротника, уходит невидимкой на фронт, чтобы отыскать того единственного Человека, кто смог бы восстановить порядок. Но можно ли вернуть порядок в опалённую бедой душу ребёнка? Найдёт ли герой то, за чем отправился в опасное путешествие?

«Приключения Рустема» — это история о прощении и прощании с прошлым. О настоящих невидимках, которые, будучи в тени, возвращают миру порядок и гармонию.

24 сентября в 18:00

ПОХОД В УГРИ-ЛА-БРЕК

Красноярский театр юного зрителя, г. Красноярск

в Казанском театре юного зрителя им. Г.Кариева (ул. Петербургская, д. 55Б)

По пьесе Томаса Тидхольма. Спектакль для детей и взрослых

Перевод Александры Поливановой

12+

Режиссёр – Мурат Абулкатинов

Художник-постановщик – Софья Шнырева

Художник по свету – Никита Шакаров

Помощник режиссера – Екатерина Дегтярева

В спектакле участвуют: Салман Джумагазиев, Ольга Буянова, Вячеслав Ферапонтов, Анатолий Малыхин, Дарья Мамичева, Сергей Тисленко

Продолжительность спектакля: 50 мин.

О спектакле: «Поход в Угри-Ла-Брек» – история из жизни обычной семьи, в которой есть папа, мама, двое детей и пёс. Однажды в этой семье появляется дедушка. Внуки едва успели с ним подружиться, а он уже исчез. И никто не может толком объяснить, куда он пропал. Не получив от родителей внятного ответа, дети отправляются на поиски, которые приведут их в загадочное место Угри-Ла-Брек – «деревню, где дым поднимается вверх». Детей ждёт грустное открытие. Зрители тоже наверняка всё поймут, хотя печальное слово, которое всё объясняет, так и не прозвучит.

OFF-ПРОГРАММА

15 сентября в 19:00

ЧИСТО ЧИСТА

Фонд «Живой город», магистратура «социальный театр» ГИТИСа

на театральной площадке MOÑ (ул. Пушкина, д. 86)

Представление подростков деревни Новые Чечкабы

6+

Создатели: Йолдыз Миңнуллина, Нурбәк Батулла, Ислам Вәлиев, Алия Абдрахманова, Раян Бикмуллин, Самирә Гыймадова, Гөлчәчәк Ганиева, Зилә Җамалиева, Илназ Сөбханов, Әдилә Солтанова, Азалия Хәйретдинова, Динар Шәвәлиев, Алсу Шамазова, Илмир Шәрифҗанов, Илназ Шәрәфетдинов

Кураторы в школе: Айсылу Солтанова, Фәридә Рәхимова

Продолжительность спектакля: 40 мин.

О спектакле: Предупредим заранее: «Чисто чиста» — это не спектакль, и даже не перформанс. Мы решили назвать этот жанр татарским диалектальным словом «нәмәстә». Очень приблизительно его можно перевести как «это самое». Так говорят, когда все понимают, о чем речь, но не понимают, как это назвать.

В рамках этого жанра мы расскажем о правилах жизни в деревне, послушаем жалобы мальчишек и мечты девчонок. Будем много двигаться, что для нас естественно, иногда замирать, что дается нам сложнее, а еще бороться на поясах и делиться чистой радостью.

18 сентября в 18:30

ЗДЕСЬ БЫЛ КАЙ

Казанский государственный театр юного зрителя, г. Казань

в Казанском государственном театре юного зрителя (ул. Островского, д. 10)

Драма об утрате и принятии

14+

Режиссер-постановщик: Артем Устинов

Драматург: Екатерина Тимофеева

Художник-постановщик: Надежда Иванова

Художник по свету: Ания Шепелюк

Хореографы: Марсель и Мария Нуриева

Композитор: Булат Абдуллин

Артисты: Эльмира Рашитова, Павел Густов, Эльвина Сафина / Полина Малых, Руслан Шарипов, Галина Юрченко, Анна Иванова, Ярослав Кац / Валерий Антонов, Руслан Зубайраев, Мария Мухортова, Алсу Густова

Продолжительность спектакля: 1ч. 20 мин.

О спектакле: В маленьком северном городе, где все время идет дождь, пропал мальчик. Его искал весь город, пока у реки не обнаружили одинокий ботинок. Но сестра мальчика, которая называет себя Гердой, верит, что сможет вернуть своего Кая домой — ведь его просто забрала женщина в белой меховой шубе.

Спектакль Артема Устинова посвящен утрате близкого и работе с этой травмой. Он переосмысляет знакомый сюжет и находит в нем актуальную, социально значимую проблему. Что происходит с ребенком, который впервые столкнулся с потерей близкого? Как принять то, что мы не в силах изменить? Есть ли срок давности у настоящей любви и в чем истинный смысл нашей хрупкой жизни? Приглашаем детей и их родителей вместе найти ответы на эти вопросы.

Спектакль поставлен в рамках федерального партийного проекта «Культура малой Родины».

Совместный проект с татарстанским отделением добровольческого поисково-спасательного отряда «ЛизаАлерт».

20 сентября в 19:00

КӨЛ / ПЕПЕЛ

Татарский государственный академический театр им. Г.Камала, г. Казань

в Татарском государственном академическом театре им. Г.Камала

(ул. Татарстан д.1)

Коки Митани (по пьесе «Академия смеха»)

16+

Режиссер: Айдар Заббаров

Художник по свету: Ольга Окулова

Педагог по музыкальным инструментам: Йусуф Бикчантаев

Литературный консультант: Гульчачак Шайхетдинова

Видеомеппинг: Рамазан Исламов, Рамиль Валеев

Автор перевода на русский язык: Дмитрий Лебедев

На татарский перевел: Фанис Зиганшин

Артисты: Талипов Эмиль, Алмаз Бурганов

Продолжительность спектакля: 2ч. 15 мин.

О спектакле: Да, в общем-то, история простая. С каждым может случиться. Один протагонист – второй антагонист, один заложник – второй властелин ситуации, один убегает – второй догоняет, один творит – второй оценивает, в общем, между героями драматический конфликт, психологическое и личностное противостояние.

А еще у каждого своя правда, свои особые обстоятельства, амбиции и взгляды на явления, понятия, цели, задачи и т.д. Каждый хочет выйти победителем в споре мировоззрений, игре самолюбий, противостоянии здравого смысла и абсурда жизни, преодолеть непреодолимые обстоятельства и добиться торжества истины!

Какими могут быть последствия встречи Автора и Цензора, искусства и циркуляра, свободы фантазии и рамок дозволенного, стоит ли зажигать сигнальные костры или пора посыпать голову пеплом, об этом пойдет речь в спектакле А. Заббарова по известной комедии японского драматурга, сценариста и режиссера Коки Митани «Академия смеха».

23, 24 сентября в 19:00

ДЕТСТВО. КОРОМЫСЛИ. ГЛАВА 3

Международный театральный фестиваль «Толстой», Ясная Поляна и Лаборатория современного искусства, г. Новосибирск

на театральной площадке MOÑ (ул. Пушкина, д. 86)

16+

режиссер: Полина Кардымон

саунд-дизайн: Владимир Бочаров

драматург: Егор Зайцев

консультант: Ирина Аксенова

голоса: Алина Юсупова, Наталья Пьянова, Дарья Воевода, Анна Замараева

Продолжительность спектакля: 1 ч.

О спектакле: Полина Кардымон: «Мы уверены в том, что, родившись, ребенок уже стал полноправным человеком, не сомневаемся, что его ждет долгая и счастливая жизнь. Считается, что нет ничего страшнее, чем хоронить своего ребенка. Софья Андреевна Толстая похоронила пятерых маленьких детей и одну взрослую дочь. В то же время любая крестьянка знала, что может потерять ребенка. Традиция оберегала родителей от безграничного горя, давала механизм защиты, примиряла с возможной смертью детей. Традиция брала на себя заботу о беременной: многочисленные приметы освобождали будущую мать от работы, запрещали ей уходить далеко от дома, вообще, – обрекали на неподвижность. Беременная напоминала птицу, сидящую на гнезде своего живота. Традиция формировала детей: через песни они развивали когнитивные способности, открывали реальность, узнавали свое тело, а через игры – усваивали свои гендерные и социальные роли. Третья часть аудиального перформанса «Коромысли» раскрывает традиционное отношение к детям, показывает, что пели ребенку и о чем пели сами дети.»