Логотип Казань Журнал
ЧЕЛОВЕК В ИСКУССТВЕ

Рождение «Сибирской саги»

А началось всё с того, что Русский академический оркестр решил сделать подарок себе и публике — и создать масштабное сочинение о Сибири. Так родилась кантата «Сибирская сага» композитора Эльмира НИЗАМОВА на стихи Альбины АБСАЛЯМОВОЙ. 14 частей, природа и человек, голос шамана и молитва о земле… О том, как создавалось масштабное полотно, рассказывают сами участники проекта.

Моё «путешествие» в Сибирь

Эльмир НИЗАМОВ, 
композитор, 
заслуженный деятель искусств 
Республики Татарстан

В мае 2025 года я получил предложение от руководителя Русского академического оркестра Новосибирской филармонии Рустама Дильмухаметова написать произведение, посвящённое Сибири. В моём распоряжении были хор и оркестр русских народных инструментов филармонии и примерно полгода времени. Для меня было огромной честью получить такое предложение. До этого я никогда не обращался к жанру большой кантаты для хора и оркестра.
Предстояла серьёзная работа. Я долго думал над замыслом, как именно я хочу рассказать о Сибири. И постепенно пришёл к драматургии кантаты, где в основе лежали бы два начала: природа Сибири и люди Сибири. Обратился к классической литературе, но не смог найти тех образов и тем, которые мне хотелось бы раскрыть. Поняв, что тексты нужно писать специально, я пригласил в мои соавторы Альбину Абсалямову, которой рассказал о своей концепции и темах, которые хочу затронуть. Стихи мне нужны были именно в тех частях, где я говорю о человеке в Сибири. Передать природу я хотел исключительно музыкальными средствами, а историю человека в суровом крае мне хотелось раскрыть именно через слово. Альбина написала потрясающие стихи, лёгшие впоследствии в основу кантаты «Сибирская сага». Это название, кстати, тоже придумала Альбина. На протяжении всей кантаты я стараюсь перемежать темы природы и человека в Сибири. Эта партитура для меня — своего рода путешествие в Сибирь. Мне очень хотелось, чтобы это произведение резонировало с людьми, живущими там, а у людей, нико­гда там не бывавших, пробудило интерес к этому удивительному краю. В итоге родилось сочинение из 14 частей, о каждой из которых мне хотелось сегодня немного рассказать отдельно.
1. Вступление ко всей кантате является «вступлением» к финальному номеру всего цикла, который так и называется «Сибирь», написанным мной на слова Василия Фёдорова. И тем самым образует «открывающую» и «закрывающую» арку для меня. Это образ и колокольного звона, и просыпающейся природы.
2. Тайга. Если посмотреть на карту Сибири, то практически вся её территория — это территория бескрайних деревьев, дремучих лесов, имеющих своё уникальное название — «тайга». Тайга занимает не только большую часть Сибири, а большую часть вообще всей России, и погружение в музыку Сибири мне хотелось начать именно с картины тайги.
3. БАМ. Освоение Сибири было бы невозможно без дорог. И одна из главных дорог, соединяющих нас с этим краем, — это БАМ, который строили всем миром. Эта часть — гимн труду человека, его смелости и силе, с которой он осва­ивал новые земли.
4. Алтайская колыбельная. Горы Алтая — жемчужина Сибири. Эти горы — особые. Умиротворённость, свойственная многим горам, здесь имеет какую-то особую силу. Именно поэтому я услы­шал горы Алтая именно через колыбельную.
5. Бубен (Человек). Сибирь — дом для множества народов, многие из которых сохраняют свою уникальную культуру, язык, музыку, верования. В этом номере мне хотелось сделать приношение этим народам. Через звучание шаманского бубна и горлового пения хотелось погрузить слушателя в исконный, архаичный «голос» Сибири. Услы­шать голос народов, проживающих там многие века.
6. Реки (Природа). Сибирь богата реками, причём — огромными. Реки — это артерии природы, дающие жизнь. Я сам, выросший на Волге, с особым трепетом писал эту часть. Река для нас, людей, живущих далеко от морей, — стихия, по сути, заменяющая море. Эта часть — ода широте и силе рек России.
7. Богатства Земли (Человек). Эта часть посвящена недрам сибирской земли и людям, их добывающим. Сибирь — кладезь полезных ископаемых. И мне хотелось рассказать, что её богатства — это и те богатства, которые скрыты от глаз.
8. Байкал. Ещё одна жемчужина Сибири. У меня давно была мечта написать произведение, посвящённое великому озеру. И ко­гда я принялся за «Сагу», сразу же знал, что должна быть такая часть.
9. Наука. Это моё приношение учёным, работавшим и работающим в Сибири. Академгородок, знаменитый на всю Россию, уникальное место, и мне очень хотелось сделать номер, посвящённый науке Сибири.
10. Сибирская пляска (Человек). По сути, это оркестровый дивертисмент, где мы можем ­услышать блеск оркестра. Это единственный номер, в котором не звучит хор. Так же, как и часть «Бубен», этот номер — приношение народам Сибири и их без­удержной энергии народного танца.
11. Молитва о Земле (Человек и природа). Для меня — один из главных номеров цикла. Тихая кульминация кантаты. Это — точка соприкосновения человека и природы. Человеку дана большая сила. И очень хочется, чтобы она была направлена на сохранение нашей уникальной природы. Это номер, где я оставляю один только хор. Сохранить и сберечь нашу землю — на мой взгляд, главная миссия человека.
12. Голос Сибири (Природа). Часть, где мы снова окунаемся в природу Сибири. Это и голоса птиц, и дикого зверя, и женский напев.
13. Обычный человек. Ода человеку, покорившему этот край и живущему в Сибири. Именно с этого удивительного стихотворения Альбины Абсалямовой началась моя кантата. Мне хотелось написать песню, которая напрямую обратится к слушателю и скажет, что вся та история, которую только что он услышал, — это история о нём, об обычном человеке, любящем свою родную землю.
14. Сибирь. Финал. Единственный номер, написанный не на слова Альбины Абсалямовой, а на стихи сибирского поэта Василия Фёдорова, родившегося в Сибири и прожившего там всю свою жизнь. Он много писал о Сибири. Мне показалось, будет очень символично, когда в финале прозвучат слова их знаменитого земляка, с такой любовью написавшего о Сибири.
Я очень благодарен Новосибирской филармонии за возможность создать такое полотно и верю, и надеюсь, что это произведение ещё неоднократно прозвучит и в Сибири, и на множестве других сцен нашей страны и мира и расскажет об этом удивительном крае.


«Я просто влюбилась в этого композитора»

Анна ТЕРЕШКОВА, 
директор Новосибирской филармонии
На следующий год нашему Русскому академическому оркестру исполняется 100 лет. В преддверии этого юбилея мы вновь провели фестиваль «Струны Сибири», который проходит раз в два года. В год, объявленный Президентом Годом единения народов России, мы хотели показать оркестр как основу культуры — и нашего региона, и всей страны. Проводя большие международные фестивали, без мировой премьеры уже не обойтись. Поэтому мы очень долго обсуждали с Рустамом Дильмухаметовым, как лучше сделать и к кому обратиться. Он предложил пригласить нашего уже любимого композитора — Эльмира Низамова, который до этого написал мировую премьеру для симфонического оркестра в рамках Транссибирского арт-фестиваля. Услышав то произведение, я просто влюбилась в этого композитора. Мы сошлись на том, что оба хотели бы, чтобы сочинение для Русского академического оркестра написал именно Эльмир.
Для нас было великой радостью, что Эльмир Низамов согласился. Тогда мы ещё не знали, что это будет «Сибирская сага». Очень рады, что наш друг и друг филармонии решил написать произведение для Русского академического оркестра. У филармонии прекрасный оркестр и хоровая капелла!
Отдельная радость — великолепные стихи Альбины Абсалямовой. Люди, которые прочувствовали и изучили Сибирь, её особенности, музыку и историю, смогли через «Сибирскую сагу» донести это до слушателей. Мне кажется, это произведение стало новым символом Русского академического оркестра, новой сту­пенью его творчества.
Мы уже планируем включить «Сибирскую сагу» в Дни Сибири, которые проводим каждый год 8 ноября. Может быть, сделаем гастрольный тур по сибирским городам. Будем подавать заявку на Президентский фонд культурных инициатив, чтобы провести этот проект по городам нашей великой Сибири, а также, возможно, показать его в Москве.

Сибирь — в моём сердце

Альбина АБСАЛЯМОВА, 
поэт, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан

Предложение написать слова для кантаты о Сибири стало для меня полной неожиданностью. Всё случилось на новогодних каникулах: Эльмир Низамов написал мне, что есть идея создать масштабное произведение по заказу Новосибирской филармонии, и спросил, не напишу ли я стихи? Меня это очень взволновало и заинтересовало. Мы встретились, обсудили, как идею можно реализовать. Эльмир озвучил своё видение: некоторые части кантаты будут чисто инструментальными, без слов, — так он хотел передать мощь тайги, величие Байкала, силу рек. А для тем, связанных с человеком, его трудом и историей освоения этого сурового края, нужны были тексты. Мы набросали список частей, и я ушла думать.
Сроки оказались очень жёсткими — за неделю надо было написать слова для семи частей, то есть для половины из четырнадцати. Такая ситуация обычно меня мобилизует. Несколько текстов — про Алтай, про бубен шамана, а также песня «Обычный человек», которая в итоге стала одной из главных в кантате, — родились очень быстро. Эти стихи я прочитала Эльмиру лично, у него в студии. Он даже всплакнул. Потом мы обсуждали, что нужно добавить, что убрать. Кипело нормальное сотворчество поэта и композитора, и я всегда счастлива, когда всё происходит именно так.
Самым сложным оказалась часть «Богатства Земли», посвящённая недрам Сибири и людям, которые их добывают. У меня в запасе было не так много слов на эту тему, поэтому пришлось погрузиться в материал, почитать про добычу разных природных ресурсов. Прилагательное «редкоземельные», хотя оно мне очень нравилось, в итоге из текста пришлось убрать — для песни оно оказалось слишком тяжёлым. Про БАМ я тоже узнала много нового, хотя метафора про «рукопожатие больших городов» родилась после беседы с моим другом архитектором. В основном я опиралась на личный опыт — поездки в Новосибирск, на Алтай, в Якутск, на книги, которые любила в юности, например, юкагирского писателя Семёна Курилова. Тема шамана, горлового пения, варгана была мне близка, я даже сама пробовала стучать в бубен.
Особенно дорога мне песня «Обычный человек». Мне хотелось показать, что сибиряк — это, с одной стороны, человек сильный, способный выжить в суровом краю, где лето короткое и чаще очень холодно. Но при этом он же — обычный человек, похожий на всех нас. Эту часть на премьере в Новосибирской филармонии исполнили на бис — значит, мне удалось найти правильные слова и интонацию. Солисты хора потом говорили, что напевают эту песню просто так, для души, и благодарили за добрые слова. Нет ничего приятнее для поэта.
Сама премьера произвела на меня неизгладимое впечатление. Я, в отличие от Эльмира, в тот день впервые услышала, как стихи звучат вживую, с хором и оркестром. Это было очень волнительно и радостно. Я благодарна Новосибирской филармонии, Рустаму Дильмухаметову и, конечно, Эльмиру Низамову за то, что меня пригласили в это путешествие. Для меня, жителя европейской части России, трудно представить масштаб Сибири, её безразмерные расстояния, смену часовых поясов, но на эмоциональном уровне этот край всегда в моём сердце.

«Это историческое событие 
для нашего жанра»

Рустам ДИЛЬМУХАМЕТОВ, руководитель Русского академического оркестра Новосибирской филармонии,
заслуженный артист России
Фестиваль «Струны Сибири» мы начинаем готовить заранее, практически сразу после окончания предыдущего. На очередном совещании с директором филармонии, уже в преддверии столетия нашего оркестра, мы решили подать грант Министерства культуры России на проведение седьмого фестиваля. И чтобы сделать его особенным, захотели исполнить мировую премьеру — масштабное произведение, написанное специально для нашего оркестра.
Дальше начался процесс, который зависел уже от меня. В народном жанре с народными оркестрами работает очень мало композиторов. Даже если кто-то хочет писать, он часто не знает специфики инструментов, традиций, тембрального колорита. Я созванивался с композиторами, узнавал, кто чем занят, понимал, кто сможет справиться. Кто-то был сильно занят. И, конечно, я подумал об Эльмире Низамове, с которым знаком уже много лет. Я закинул ему идею, он отреагировал очень положительно, но вопрос немного повис. Однако в сентябре, когда решился вопрос с грантом и стали понятны все сроки, с Эльмиром состоялся уже более глубокий разговор. Родилась идея написать произведение о Сибири, о людях, причём в кантатно-ораториальной форме — своего рода «сибирскую Кармину Бурану».
Дальше я давал Эльмиру полную свободу. Я был в нём уверен и знал, что у него всё получится. В феврале уже были готовы первые номера. У оркестра много текущих концертов и программ, но мы постепенно всё выучили. Параллельно материал учила Новосибирская капелла под руководством народного артиста России Игоря Викторовича Юдина.
Очень приятно, что в два­дцатых числах марта приезжал Эльмир, и мы репетировали отдельно с каждым коллективом. Это сильно помогло: мы поняли форму произведения, его идею. Нашим музыкантам музыка очень понравилась, они играли с большим воодушевлением. Вы сами были на премьере и видели, что новосибирская публика приняла это произведение. Фактически оно стало символом Сибири. Я считаю, что для народного оркестра, для нашего жанра таких масштабных произведений ещё не было. Это отчасти даже историческое событие. Я очень рад, что оно состоялось и прозвучало достойно.
Что касается дальнейшей судьбы, мы с Игорем Викторовичем уже думали об этом. В Сибири есть памятная дата — 8 ноября, день Сибири. Планируем близко к этой дате исполнить кантату. Также есть идея выступить на фестивале хоровой музыки, который проводит хоровая капелла, — он называется «Credo chorus». Скорее всего, это будет в следующем году.

 

Фотографии предоставлены Новосибирской филармонией

Галерея

Следите за самым важным и интересным в Telegram-каналеТатмедиа

Нет комментариев