Мастер света. Выставка Архипа Куинджи открылась в ГМИИ РТ

Накануне открытия организаторы провели для журналистов экскурсию, в которой рассказали о значимости события, представленных работах и феномене самого художника.

От этюдов до «периода молчания»

Как отметила заведующая главным зданием ГМИИ РТ Элеонора Новикова, экспозиция выстроена не только по хронологическому, но и по эстетическому принципу. Знакомство посетителей с творчеством художника начинается с ранних работ мастера, в частности, с произведений 1870-х годов — именно тогда Куинджи ярко заявил о себе в Санкт‑Петербурге. В первой части выставки можно увидеть многочисленные этюды, это — не случайно, ведь, прежде чем приступить к созданию крупного полотна, художник тщательно исследовал натуру. Именно в варианте этюда на выставке представлена одна из известнейших работ художника «Берёзовая роща».

Особое место в экспозиции отведено так называемому «периоду молчания» — времени, когда Куинджи практически выпал из творческого и общественного процесса. После нашумевшей выставки 1882 года, где были представлены три знаменитые картины — «Лунная ночь на Днепре», «Берёзовая роща» и «Утро на Днепре», — творец на много лет ушёл из публичного художественного поля. Лишь после его смерти в 1910 году ученики получили доступ в мастерскую учителя и обнаружили там более 500 произведений, созданных за годы затворничества.

«Лунная ночь на Днепре» в тени «Ай-Петри»

Архип Куинджи. Крым. Ай-Петри. Из собрания Русского музея

Во время спец-показа генеральный директор ГМИИ РТ Дамир Натфуллин напомнил о том, что ранее масштабная выставка Архипа Куинджи проходила в Казани в 2008 году и стала проектом-рекордсменом по посещаемости. Тогда в столицу Татарстана из Государственного Русского музея привезли «хит» художника — «Лунную ночь на Днепре».

У посетителей нынешней выставки возможности полюбоваться известным шедевром, увы, не будет. Однако, с одной из работ связана интересная, почти детективная история. Речь о картине «Ай-Петри. Крым» из коллекции Русского музея, украденной в 2019 году во время выставки в Третьяковской галерее. Так вот, при её реставрации после похищения и счастливого возвращения под верхним слоем краски был обнаружен уменьшенный вариант «Лунной ночи на Днепре». Дело в том, что художник неоднократно повторял эту работу, и один из вариантов оказался буквально «спрятан» под другим. Интригующим фактом во время экскурсии поделился заместитель генерального директора по учёту, хранению и реставрации музейных ценностей Русского музея Сергей Сирро.

В чём секрет Куинджи?

В истории искусства Архип Куинджи остался как незаурядный и самобытный пейзажист, чьи полотна поражают сочетанием реализма с непосредственной, эмоциональной и свободной игрой света, теней и красок. Сильное влияние на его живопись оказали впечатления детства — а рос будущий художник в предместье Мариуполя, среди татар и греков, близ Азовского моря. Большое воздействие в начале творческого пути на живописца оказало знакомство с маринистами Айвазовским и Фесслером.

Знатоки творчества художника во все времена отмечали его особое умение работать со светом. Современники были буквально очарованы и озадачены феноменальной особенностью полотен физически излучать сияние. Крамской, в частности, признавался, что при созерцании картин Архипа Ивановича, от ощущения белого света у него начинали болеть глаза. В среде завистников возникали и мистификации о том, что, якобы, художник добавлял в краски золото, серебро, толчёное стекло или фосфор.

«Многие современники говорили, что иллюзия света в картинах Куинджи является для него Богом, то есть это — божественное, сакральное начало. Его искусство в какой‑то степени можно назвать философским, в отличие от Шишкина, который стремился к натуралистичной передаче. У Куинджи была иная задача — вывести живописную палитру на неимоверную высоту. И действительно, если Шишкин, Саврасов и другие — пейзажисты, то Куинджи — прежде всего мастер света» — говорит Элеонора Новикова.

Архип Куинджи. Радуга. Из собрания Русского музея

Рассматривая полотна художника, можно анализировать, каким образом он добивался эффекта своего загадочного сияния, работая чистыми цветами и умело сочетая оттенки, создавал удивительные световые переходы. Большинство работ на выставке небольшого формата, но есть среди них и масштабные полотна — «Радуга», «Облако над степью», «Крым», «Ночное». Последнюю картину организаторы отмечают в качестве смыслового центра экспозиции.

Архип Куинджи. Крым. Из собрания русского музея

Архип Куинджи. Ночное. Из собрания Русского музея (фрагмент предоставлен ГМИИ РТ)

Ученики и наследие

Важная часть экспозиции посвящена ученикам Куинджи, под их работы выделен отдельный зал. «Архип Иванович был не только гениальным художником, но и щедрым, заботливым наставником: вплоть до того, что на собственные средства отправлял учеников за границу. Среди его воспитанников — Николай Константинович Рерих и другие талантливые мастера», — напомнил собравшимся Дамир Натфуллин.

Николай Рерих. Мехески – лунный народ. Из собрания ГМИИ РТ

Через работы учеников Куинджи можно увидеть преемственность и развитие идей и методов учителя. Наиболее яркий пример — живопись уроженца Феодосии Константина Богаевского, отличавшегося яркой и самобытной манерой письма. Также в экспозиции представлены работы Аркадия Рылова, Александра Борисова и других.

Выставка «Архип Куинджи. Абсолютный свет» продлится до марта следующего года. Основную часть её дополнит интерактивный мультимедийный проект «Свет как эксперимент», посвящённый синтезу искусства и научных открытий.

Фото – автора.